Tag Archives: Dialitza Colón

From Silence to Discourse: Thinking with Images

Abstract: “From Silence to Discourse: Thinking with Images” is an invitation to reflect on five different images, made by different artists, in their particular times, geographical contexts and cultural backgrounds. Each of these images are analyzed from diverse points of view, revealing the perspectives of different academic disciplines, and the interest in generating a discourse that reveals the circumstances in which they were created, disseminated and they are received nowadays.

Resumen: “Del silencio al discurso: pensar con las imágenes” es una invitación a reflexionar sobre cinco imágenes distintas, realizadas por diferentes artistas, en sus particulares épocas, contextos geográficos y trasfondos culturales. Las miradas que aquí se proponen para analizar cada una de ellas ponen de manifiesto tanto las perspectivas propias de distintas disciplinas como el interés por generar un discurso que revele las circunstancias que envolvieron su creación, su difusión y su actual recepción.

Del silencio al discurso: pensar con las imágenes

Resumen: “Del silencio al discurso: pensar con las imágenes” es una invitación a reflexionar sobre cinco imágenes distintas, realizadas por diferentes artistas, en sus particulares épocas, contextos geográficos y trasfondos culturales. Las miradas que aquí se proponen para analizar cada una de ellas ponen de manifiesto tanto las perspectivas propias de distintas disciplinas como el interés por generar un discurso que revele las circunstancias que envolvieron su creación, su difusión y su actual recepción.

Abstract: “From Silence to Discourse: Thinking with Images” is an invitation to reflect on five different images, made by different artists, in their particular times, geographical contexts and cultural backgrounds. Each of these images are analyzed from diverse points of view, revealing the perspectives of different academic disciplines, and the interest in generating a discourse that reveals the circumstances in which they were created, disseminated and they are received nowadays.

La experiencia de tejer como la experiencia del pensar

Resumen: La exhibición Texere, abierta en el espacio 2BLEÓ, invita a realizar una reflexión sobre la experiencia de tejer y de urdir como metáfora de entretejer discursos y experiencias, siguiendo un hilo conductor constituido por lo textil y por la transformación artesanal de la materia.

Abstract: Texere, an exhibition opened in the space 2BLEÓ, invites to reflect on the experience of knitting and warping as a metaphor for plotting ideas, discourses and experiences, and on the exercise of warping and braiding ideas, discourses and experiences. The common thread in this conversation is textile material and the handcrafted transformation of materia.

La muestra como síntoma del arte nacional

Resumen: La decimosexta edición de la Muestra Nacional abrió sus puertas en el Antiguo Arsenal de la Marina Española y en el Museo Casa Blanca del Instituto de Cultura Puertorriqueña. Su naturaleza, sus objetivos y sus propósitos críticos se exploran en estas líneas, en conjunto con las actividades educativas que se celebraron de forma paralela a la exhibición.

Abstract: The sixteenth edition of La Muestra Nacional opened doors in El Antiguo Arsenal de la Marina Española and the Museo Casa Blanca of the Institute of Puerto Rican Culture. The nature, objectives and critical purposes of this exhibition are here explored, in addition to the educational activities held with the exhibition.

Las señales de ajuste como metáfora del acto creativo

Resumen: Las señales de ajuste son las protagonistas de la reciente exhibición de pinturas de Quintín Rivera Todo, las cuales provocan en el artista, además de un extenso análisis formal, una reflexión profunda sobre el existencialismo y sobre el acto creativo.

Abstract: The television test patterns are the protagonists in Quintín Rivera Toro ´s most recent painting exhibition, causing the artist to do an extensive formal analysis, and to reflect profoundly on existentialism and on the creative act.

El Libro de las fechas: una bitácora sobre el ejercicio la mirada

Resumen: El Libro de las fechas es el título de la reciente publicación de la artista puertorriqueña Elizabeth Robles. Está dedicado a Julia de Burgos, y fue concebido como parte de su proyecto La mesa, que estuvo en exhibición como parte de Poetic Science: Aproximaciones artístico-científicas sobre el Yunque, en el Museo de Arte Contemporáneo de Puerto Rico.

Abstract: El Libro de las fechas [The Book of Dates] is the title of the artist Elizabeth Robles’ recent publication. It is dedicated to Julia de Burgos, and was conceived as a part of her project La Mesa [The Table], which was in exhibition as a part of Poetic Science: Artistic and Scientific Approaches to El Yunque, at the Museum of Contemporary Art of Puerto Rico.

Por una estética de lo menor: una reflexión sobre el trabajo de Miguel Luciano

Resumen: Miguel Luciano es un ejemplo elocuente del proceso de desplazamiento constante que ha caracterizado a parte de la sociedad puertorriqueña desde los años cuarenta. Con una conciencia altamente social y política, Luciano emplea, mediante el humor, una elegante estética callejera y popular, generando un comentario sagaz que reconstruye y establece críticamente nuevas categorías, significados y alegorías que ayudan a redefinir el paradigma de la puertorriqueñidad y de los latinos en los Estados Unidos. El análisis de una selección de sus obras realizadas entre 2006 y 2012 revela cómo el artista ha utilizado el arte como medio para empoderar a las comunidades marginadas.

Abstract: Miguel Luciano is an eloquent example of the process of constant displacement to which Puerto Rican society has been subjected since the 1940s. With a highly social and political consciousness, Luciano attempts, through humor, an elegant street/popular aesthetic, generating a sagacious commentary that reconstructs and critically establishes new categories, meanings and allegories that help redefine the paradigm of Puerto Ricannes and the Latinos in the United States. The analysis of a selection of his works from 2006 to 2012 reveal how the artist has used art as a means to empower marginalized communities.

Fallout y el juego de la extrañeza

Resumen: Fallout es el título de la exhibición de Gamaliel Rodríguez, que se presentó en el Museo de Arte de Puerto Rico, entre septiembre y diciembre de 2013. En ella, el artista reclama el uso del dibujo con marcadores y acrílico diluido sobre papel, reflexionando sobre las categorías de lo bello y lo siniestro, y sobre la fascinación por la extrañeza que provoca, en ocasiones, lo familiar.

Abstract: Fallout the title of Gamaliel Rodríguez’s most recent exhibition, opened at the Museo de Arte de Puerto, between September and December 2013. There, the artist used drawing with markers and diluted acrylic on paper, reflecting on beauty and the sinister as categories, and on the fascination for the strangeness that familiar things sometimes provoke.

El cine como ocasión

Resumen: Durante el mes de junio, la Sociedad de Cine de Puerto Rico, en colaboración con el Instituto Sundace, presentaron el Festival Film Forward: Advancing Cultural Dialogue en el que se busca devolver al público la experiencia de la obra cinematográfica fuera del menú y de los espacios cotidianos de proyección.

Abstract: During the month of June, the Puerto Rico Film Society, in collaboration with the Sundace Institute, presented the Film Forward Festival: Advancing Cultural Dialogue, which seeks to return the experience of film making to the public outside the menu and everyday screening spaces.