El Colectivo: exposición de arte y arquitectura

La exposición El Colectivo, llevado a cabo en el edificio de la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Puerto Rico, Recinto de Río Piedras, el pasado miércoles, 22 de abril, fue más que una simple exposición de arte. Contó con varias presentaciones en vivo, dentro de estas los grupos musicales de El Callejón y Flor de Caña, y el Live Painting Performance a cargo de Grace Matos García y Desirée Figueroa Prats, estudiantes del Departamento de Bellas Artes. A su vez, ambas artistas también presentaron otras obras de dibujo y pintura hechas previamente de forma individual.

Toma del "Live Painting Performance"
Toma del “Live Painting Performance”

La actividad―que sólo se presentó esa noche―comenzó con el “performance” de las dos artistas con una duración de aproximadamente hora y media, concluyendo con la elaboración de la obra luego titulada Red neuronal en expansión. El resultado fue toda una reacción neuronal  pintada ante los espectadores. Estos tuvieron el privilegio de ver cómo—en total coordinación―se movían de derecha a izquierda y de arriba abajo, para combinar colores fluorescentes en el lienzo, soporte cubierto con guesso negro, e iluminado por una serie de lámparas de luz negra (“black lights”). Luego de culminada la obra y de lograr los efectos esperados por las artistas, fue donado a la Escuela de Arquitectura.

No muy lejos del patio, en la galería  y en el pasillo de la facultad, estaban expuestas las obras de pintura, escultura, modelos y maquetas de arquitectura. Captó mi atención inicialmente El fusilamiento del 10 de octubre (2014) obra en medio mixto de Paula M. Arribas. Ésta obra en particular contiene varias alusiones literarias y varios ángulos de lectura. Con la fuerte presencia atmosférica de Goya―gracias a la exhibición de sus grabados, Los desastres de la guerra, en el Museo de Arte de Puerto Rico―Arribas desarrolla un diálogo con el célebre artista español. Como resultado, creó una obra de total reflexión personal para sí misma, a quien tuve el placer de conocer y reflexionar sobre su inspiración para esta pieza. Por otro lado, la obra Ruptura de lo Sublime de Solangely Rivera, nos presenta un ave que es cualquier cosa menos sublime—como anuncia el título—.  Sin embargo, esto no descarta la fórmula y técnica de la artista que representa el ave en pleno vuelo y da la sensación de movimiento a través una supuesta trayectoria del mismo por el lienzo.

Obras en el los pasillos
Obras en el los pasillos

En una exposición que cubría casi todas las paredes posibles del primer piso del edificio de la Escuela de Arquitectura, no faltaron las series. Entre ellas estuvieron, los grafittis de Ekosaurio, que también se puede apreciar en murales por las calles de Río Piedras; dibujos de ciudades anheladas por trotamundos firmados por Christian (2014); lo cotidiano del tendido eléctrico en la obra de E. Fadhel (2014); los dibujos realistas de Jessica Rodríguez Rosado del Parque Laguna del Condado (2014) y Ventana al Mar (2013); entre otros.  Por otro lado, en escultura se destacaron los modelados en barro de Luczaida Imet. Y, en fotografía, la serie de tomas de arquitectura que también crearon buena impresión, aunque no pude identificar el artista que la realizó. Por último, no puedo dejar de mencionar las obras individuales como aquella Sin título de Michell Pérez Alemañi (2014); Éxtasis,  de Desirée Figueroa (2014-15);  Sin Planes, de Alitza N. Cardona (2013),  Mándala Espacial de Adriana P. García Santos (2015),  Doña Luisa de Camille Santiago, La Familia Adams de Jessica Rodríguez (2011),  y La Copia del Dalí de Yanira Delgado (2014).  Dado a su excelente factura, las obras mencionadas anteriormente, ostentaron un gran dominio técnico. Además, causaron en mi persona una conglomeración de sentimientos, por el mero hecho de poder identificarme con las distintas temáticas trabajadas. Del mismo modo, hubo otras obras muy bien realizadas que desgraciadamente no puedo señalar por falta de información sobre las mismas. Sin embargo, aunque no estuvieron identificadas, no descarto el gran talento que demostraron. Espero más adelante ver más de sus piezas, con la certeza de que mediante el estilo propio de cada artista, algunos los podré distinguir.

Propuestas Arquitectónicas
Propuestas Arquitectónicas

El Colectivo fue una iniciativa del Consejo de Estudiantes de la Escuela de Arquitectura, iniciativa que se había tomado antes en cuenta pero, por distintos contratiempos, no se había podido continuar y realizar en su totalidad. De modo que, los coordinadores José Ángel Morales, Christopher Viera y Ángel Javier Chacón, se dieron a la tarea de rescatar este evento. Gracias a su esfuerzo, estudiantes de todas las facultades del recinto riopiedrense, pudieron mostrar sus talentos en las artes plásticas y gráficas, generando una exposición muy variada. Desgraciadamente, por falta de espacio y de información, no he podido mencionar todas las obras―aunque debo reconocer la importancia de este tipo actividades para la comunidad universitaria―. Así que, en lugar de lamentarme, espero tener la oportunidad de volver a El Colectivo,  para reencontrarme con aquellos que se dan a la labor creativa “por amor al arte”.

 

 

 

Por Quetcy A. Padrón Gauthier

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